《蜘蛛侠:纵横宇宙》则从“大”走向了“小”。别看本片里面登场的蜘蛛侠多到铺满整个屏幕,还有一蛛战百虫的壮观画面,但其实本片叙事的切入口很接地气。如果前作讲述的主角迈尔斯怎样战胜青春期的迷茫,认识到“能力越大责任越大”的道理,那么本作就聚焦于迈尔斯怎样面对各种外部规则给成长带来的压抑。当然,贯穿于两部电影的主题,还有家长能不能理解孩子的理想和追求,孤独的年轻人怎么样找到志同道合的朋友/恋人等等。这些内容不像漫威宇宙那么复杂,也没有DC宇宙刻意营造的“深刻”,但好就好在真诚、温情。生活化的语言和表现方式,也最容易引起观众的共鸣,可以说,本片是非常“讨巧”的。对此,中国文化管理协会副主席、演艺工作委员会会长宋官林表示:“近年来随着沉浸式演出形态的风起云涌,戏剧艺术在当下的审美走向、审美定式、审美特征的界定都有了全新的视角。从接受美学的角度切入,好听好看是审美主体的被动接受,好玩是审美主体的主动参与。沉浸式演出形态对审美主客体提供了参与进来的平台,在沉浸中感受好玩的艺术魅力。沉浸式演出形态成气候,既是新时代演出领域拓宽、戏剧形态变迁、艺术思维活跃的崭新气象,也是戏剧艺术审美特征的历史回归。如能在当下沉浸式演出的发展态势中探索出表演体系和美学特征,将成为沉浸式演出形态的曼妙时刻。”